Les 10 articles les plus consultés en Une
Les archives les plus consultées
n°149 / juin-juillet 2007
Laurent Gutmann dirige avec une belle rigueur comédiens français et japonais dans une pièce subtile d’Oriza Hirata sur les difficultés à se mettre à la place de l’autre.
n°152 / Novembre 2007
La mise en scène glacée et incandescente d’Andromaque par Declan Donnellan sait dérouler le fil tendu à l’extrême des passions humaines inconciliables. Vengeance et fureur à cran.
n°152 / Novembre 2007
L’Orestie : aux sources de la démocratieDavid Géry adapte et met en scène la tragédie des Atrides dont les membres perpétuent le crime de génération en génération jusqu’à ce que la démocratie installée brise le cercle de la vengeance. Une plongée aux sources théâtrales et politiques de notre époque permettant de ressaisir le sens et les enjeux de la vie civique.
n°151 / Octobre 2007
Roméo et Juliette à l’Opéra Bastille : une création signée Sasha Waltz
L’artiste berlinoise signe ici pour le Ballet de l’Opéra de Paris la chorégraphie d’une symphonie dramatique où la déconstruction des corps et de l’histoire, doublée d’un espace instable, vient troubler la lecture de l’œuvre de Shakespeare et de Berlioz.
n°150 / Septembre 2007
Un théâtre qui se joue entre l’intime et le monde.
À l’affiche cette saison, l’œuvre aiguë d’un dramaturge européen, par divers metteurs en scène – Jean-Louis Martinelli, Adrien Lamande, Pierre Maillet et Mélanie Leray, Renaud-Marie Leblanc et l’auteur lui-même. Après Catégorie 3.1 et Kliniken de Lars Norén, pièces chorales saluées unanimement, Jean-Louis Martinelli monte Détails, une pièce intime et autobiographique autour de la figure emblématique du quatuor. Aux deux couples de Détails font écho dans La Veillée deux autres couples avec deux frères qui viennent de perdre leur mère – une mise en scène des Lucioles dans le cadre du Festival d’Automne. Un quatuor familial aussi avec parents et enfants dans Bobby Fisher vit à Pasadena, monté par Renaud-Marie Leblanc. Dans La Force de tuer - par Adrien Lamande - s’inscrit un quatuor bancal : la mère disparue, le père, le fils, son amie. Enfin, Le 20 novembre - par Lars Norén avec la comédienne Anne Tismer (Festival d'Automne) – fait défiler le monologue d’un fils serial killer évoquant son père, sa mère, son frère et sa petite sœur. À l’évidence, les violences de la cellule familiale ne font que mimer douloureusement les fracas du monde.
n°152 / Novembre 2007
La scène comme point de départ vers l’imagination des spectateurs
Pour Oskaras Korsunovas, figure emblématique de la scène lituanienne, un art dramatique qui n’a lieu que sur le plateau est un art dramatique mort, qui se nie lui-même. Invité par le Théâtre de la Commune et la Comédie-Française, le jeune metteur en scène présente Dans le rôle de la victime et La Mégère apprivoisée.
n°153 / Décembre 2007
Le choix d’un théâtre de la simplicitéIrina Brook s’inspire de l’adaptation d’A Midsummer Night’s Dream de Shakespeare pour la création de son dernier spectacle En attendant le songe, un spectacle pour six acteurs, fidèles compagnons de la metteuse en scène. Avec Vincent Berger, Jerry Di Giacomo, Cyril Guei, Gérald Papasian, Christian Pélissier, Augustin Ruhabura.
n°149 / juin-juillet 2007
Des femmes que l’on ne voulait plus voir A l’occasion d’une exposition à l’hôpital de la Pitié-Salpêtrière, la sculptrice et auteure Mâkhi Xenakis s’est plongée dans les archives de ce qui fut, de Louis XIV à Charcot, un lieu d’enfermement pour femmes indésirables. Anne Dimitriadis met en scène le texte issu de cette immersion historique en veillant à s’extraire du pathos, du démonstratif et du psychologisme.
n°151 / Octobre 2007
Une fabrique onirique made in PommeratJoël Pommerat présente aux Bouffes du Nord Je tremble (1), première partie autonome d’un diptyque qui s’appuie sur une scénographie, une couleur et des comédiens identiques, et embarque chacun dans un voyage intérieur, singulier et secret. Un rideau de cabaret s’ouvre et un présentateur promet aux spectateurs des histoires à vivre.
n°152 / Novembre 2007
Monde à l’agonie où le haut-le-cœur le dispute en intensité au fou rire : Luc Clémentin adapte avec une efficacité scénique redoutable le roman de Joël Egloff et signe un spectacle remarquable.
n°152 / Novembre 2007
Le Père tralalère, pour un théâtre de gestes vivants
Après Baal de Bertolt Brecht, les jeunes membres de la compagnie Le Théâtre D’ores et déjà créent Le père tralalère, un spectacle collectif questionnant le thème de la fuite des origines. Sylvain Creuzevault en signe la mise en scène.
n°153 / Décembre 2007
Après quatre ans de tournée à travers le monde, le Footsbarn revient amarrer son chapiteau à la Cartoucherie pour un mois, avec un drame et une comédie, une création et une reprise.
